29 diciembre, 2016

MARRUGAT NOS FELICITA



Antonio Povedano Marrugat nos felicita en estas Fiestas.

RAFAEL CECILIA: ACUARELA EXPERIMENTAL I



ACUARELA EXPERIMENTAL I. Iniciación a la Acuarela. Curso intensivo.

DOCENTE: Rafael Cecilia Varo. 

TEMPORALIDAD: El carácter intensivo del curso, se acota en dos únicas sesiones de 5 horas cada una. Se realizarán en horarios de 09:00 h. a 14:00 h. en los días 7 y 8 de Enero de 2017. Las sesiones cuentan con un pequeño descanso de 15 minutos para aumentar el aprovechamiento de las clases a través de una pequeña desconexión usada para intercambiar experiencias con los compañeros y fomentar la identidad de grupo. 

DESCRIPCIÓN: Este curso aborda la técnica de la acuarela desde una óptica experimental, primando el desarrollo creativo y expresivo a través de propuestas más intuitivas desde las que asimilar los principios básicos del uso de acuarela. El curso propone la técnica acuarelística como medio de expresión en continua sinergia con otras disciplinas y procedimientos. Este enfoque más ameno y asequible, hace de este curso una propuesta perfecta para dar los primeros pasos en el mundo de la acuarela. También, su carácter experimental ayuda a encontrar un proceso más personal y satisfactorio para aquellos que habitualmente trabajan la acuarela de una forma más ortodoxa.

FUNDAMENTACÓN: “Acuarela experimental” sirve para definir aquellas obras que hacen un uso no convencional de la acuarela. Usar las cualidades esenciales del material sin delimitación, averiguando como resultan las sinergias con otras técnicas, materiales y lenguajes, rompiendo con los prejuicios que contradicen la tradición clásica del proceso, mediante la experimentación con soportes, utensilios, procedimientos y búsqueda de nuevas texturas. El curso se dedicará al aprendizaje y la práctica experimental en la técnica de la acuarela. El taller analiza la materia desde la abstracción de la mancha y la humedad que predomina en el proceso. Según este análisis abstracto, y con la ayuda del profesor, el estudiante asimilará las técnicas básicas-clásicas a través de procedimientos más intuitivos, respondiendo a la sensibilidad e inquietudes personales. Con un carácter de taller personalizado, estas experiencias que abarcan un amplio abanico de posibilidades, abren los límites del entendimiento de la acuarela. A través de la manipulación de la acuarela con otros materiales, dónde poder ver y emplear multitud de técnicas diferentes, como el uso de: alcohol, tipos de sales, plásticos, látex, ceras, stencils, mezcla de materiales, enmascarillado, etc... En definitiva, el taller propone acceder a una técnica habitualmente tildada de compleja, elitista y difícil, desde una perspectiva más asequible, a través de ejercicios-propuestas muy concretos desde los q comenzar a usar la acuarela desde una perspectiva más personal olvidando los dictámenes de la norma q muchas veces empobrecen la cualidad expresiva del lenguaje. 

DIRIGIDO: a público en general, tanto a principiantes como a personas experimentadas con el medio. Debido al carácter experimental ofrece diversas formas de abordarlo, desde una visión de renovación creativa para los más expertos, y una forma fácil e intuitiva de introducción a la materia para los principiantes que carecen de conocimientos previos. 

OBJETIVOS: permitir que los participantes experimenten a través del medio de la acuarela diversas formas de expresión partiendo desde las cualidades específicas del material (transparencia, luminosidad, fluidez). Adquiriendo así destrezas generales que involucren el entendimiento de los materiales, el reconocimiento de nociones básicas en dibujo, color, y finalmente la comprensión pictórica de la acuarela aplicada desde todas sus posibilidades en el soporte, atendiendo a las necesidades de cada participante según su búsqueda plástica. 

 Introducción a las nociones básicas del dibujo, composición, comprensión espacial y valoración tonal. 
 Reconocer los materiales idóneos para pintar a la acuarela, entendiendo las posibilidades de los distintos tipos de soportes, instrumentos de aplicación, y técnicas. 
 Entender la aguada desde su posibilidades pictóricas, tanto para la ilustración como para efectos abstraccionistas y experimentales. 
 Desarrollar diversos ejercicios abarcando: teoría del color, acuarela sobre húmedo y sobre seco, recursos especiales, texturas, experimentación plástica y valoración de la mancha. 
 Asimilar los fundamentos básicos de la pintura en acuarela así como se impulsarán sus habilidades creativas a partir de dicho medio. 

CONTENIDO DEL TALLER: Se revisarán las técnicas principales de la pintura en acuarela a través de diferentes ejercicios y prácticas abordados desde la experimentación. 

PROGRAMA: 
 Presentación 
 Reconocimiento de los materiales

Técnicas básicas de acuarela: 
 seco sobre húmedo 
 húmedo sobre seco 
 húmedo sobre húmedo 
 seco sobre seco 
 color plano 
 veladuras 
 Degradados -

TÉCNICAS EXPERIMENTALES DE ACUARELA: 
 Sal, azúcar 
 Estarcido 
 Alcohol 
 Plástico 
 Enmascarillado (reservas con ceras y stencils) 
 Esgrafiado 
 Coloreado de imágenes fotográficas 
 Técnica mixta 
 Investigación de soportes 
 Dripping 
 Texturación con otros materiales. 
 Gyotaku, monotipos y estampación. 

EJERCICIOS: 
-PROPUESTA LIBRE PARA PRACTICAR TÉCNICAS CLÁSICAS. 
-EJERCICIO DE TEXTURIZACIÓN: 
-GALAXIA. 
-RETRATO PSICOLOGICO: 
-TRABAJO SOBRE TEXTURAS FISICAS. 
-RIOS DE AGUA Y SAL. 
-TECNICA FALSO GRABADO, GYOTAKU, ETC. 
-COLOREADO DE IMÁGENES B/N.

MATERIALES:  Acuarelas de pastilla o de tubo (en caso de ser pastilla el estuche con menos colores, en caso de ser de tubo, comprar solo los primarios y un negro)  Pinceles sintéticos de punta redonda de varios números.  Papel para acuarela o cartulina basic (ya sea en pliego o en block, mínimo de 30 x 21cms.)  Ceras (plastidecor o mejor si son manley, sobre todo color blanco y negro)  Vasitos para limpiar pinceles  Una tabla de madera de 30×40 (se recomienda unos 3 mm de grosor)  Cinta de carrocero  Cutter, tijeras.  Bote de cola de carpintero  Lápiz, rotuladores, bolígrafo.  Papel de cocina absorbente.  Esponja, si es de mar mejor.  Cartulina negra. Papel de seda blanco.  Pulverizador de agua, cuenta gotas

15 diciembre, 2016

FELICES FIESTAS



DESEAMOS UNAS FELICES FIESTAS NAVIDEÑAS A NUESTROS QUERIDOS PROFESORES, SOCIOS, ALUMNOS, COMPAÑEROS DE LA JUNTA DIRECTIVA Y SIMPATIZANTES DE NUESTRA ASOCIACIÓN ESCUELA DE ARTE ANTONIO POVEDANO

(Autor del chrisma: Mario Vázquez Falcón gran impulsor de esta Asociación que nos bendice desde la estrella donde habita en la actualidad).

10 diciembre, 2016

MANUEL GARCÉS BLANCART EN CARMEN DEL CAMPO





Manuel Garcés Blancart, Director artístico de nuestra Escuela de Arte Antonio Povedano en una visita guiada mostró los bocetos de algunas obras expuestas actualmente en la Galería Carmen del Campo, fruto de una investigación del artista, que ha durado varios años. 
El título de la exposición es "Los durmientes" y está inspirado en un capítulo del poemario "Hojas de hierba" de Walt Whitman, The sleepers. 
Explicó al público asistente sus motivaciones para seleccionar uno u otro tema, y cómo va tratando colorido, formas, centro de interés, composición... componiendo un paisaje nuevo, creativo, pictórico con un ritmo fiel reflejo de su interior extrovertido y revelado en su incomparable, personalísima, extrordinaria obra.